Возможности использования детских фортепианных сочинений К Дебюсси и М Равеля на уроках музыки в общеобразовательной школе
министерство
образования российской федерации
пермский государственный педагогический университет
факультет музыки
кафедра
музыковедения и музыкальной педагогики
БОГДАНОВА
Ю.Б.
студентка 1041 группы
ВОЗМОЖНОСТИ
ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ДЕТСКИХ ФОРТЕПИАННЫХ СОЧИНЕНИЙ К.ДЕБЮССИ И
М.
РАВЕЛЯ НА УРОКАХ МУЗЫКИ В ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ШКОЛЕ.
дипломная
работа
научный
руководитель -
ст.
преп., канд. иск-я
ПЫЛАЕВА
Л.Д.
ПЕРМЬ 1998
СОДЕРЖАНИЕ:
Введение.
Глава
I. Импрессионизм в искусстве и его особенности в музыке.
1.
Импрессионизм и теория музыкального стиля.
2.
Импрессионизм. Суть понятия.
3.
Сравнительная характеристика стилей К.Дебюсси и М.Равеля.
Глава II.
Детская фортепианная музыка импрессионистов в практике му-
зыкального
образования.
1.
Обзор учебных программ.
2.
Анализ детских фортепианных циклов К.Дебюсси и М.Равеля.
Глава
III. Некоторые результаты самостоятельной опытной работы.
1.
Занятие, посвященное знакомству с
детскими фортепианными сочине-
ниями
К.Дебюсси и М.Равеля.
2. Уроки,
формирующие общее представление о художественном направле-
нии
импрессионизм.
Заключение.
Литература.
Нотные примеры.
ВВЕДЕНИЕ
_Актуальность
темы. в современной практике
преподавания музыки в общеобразовательных школах, знакомство детей с импрессионизмом почти
не осуществляется. Между тем,
сочинения композиторов импрессионистического направления с их яркой,
красочной звуковой палитрой и живописно-зримыми, запоминающимися образами
могли бы быть более активно задействованы в школьном обучении. Они способны не только привлечь внимание
учащихся к одному из интереснейших историко-художественных течений в
искусстве, но и всячески стимулировать
детскую творческую фантазию.
Безусловно,
импрессионизм - понятие достаточно сложное, и детальное полное раскрытие его
школьниками не является обязательным.
Но обсалютно проходить мимо него в процессе обучения было бы
неверно, поскольку останется
неосвещенным значительный этап исторического развития в музыке, ведущий к постижения современного
искусства. Поэтому соприкосновение с
музыкальным импрессионизмом, хотябы в
плане формирования общего представления о нем, нам видится необходимым.
Нельзя
сказать, что сочинения импрессионистов совершенно
не представлены в известных на сегодня программах для
общеобразовательных школ. Так, в программе Ю.Б.Алиева знакомство с ними
осуществляется в контексте изучения стилей и художественных направлений. Но,
во-первых, на изучение импрессионизма отводится сравнительно небольшое
количество времени: во-вторых, круг
предложенных произведений, на наш
взгляд, сложен для детского восприятия. Сочинения композиторов
импрессионистов включены и в Программу Д.Б.Кабалевского. Он привлекает их в качестве материала для слушания
в средних классах. Темы,
в аспекте которых рассматриваются произведения К.Дебюсси и М.Равеля
не выстраиваются в единую систему. Безусловно всего три
образа не смогут сформировать у школьников чувства стиля, что является одной из задач авторской Программы.
Обращает на себя внимание и Программа
музыкально-эстетического воспитания Н.А.Терентьевой. Автор уже во втором классе
знакомит учеников с музыкой импрессионистов, привлекая на помощь другие виды
искусства.
Ни
в одной из названных программ нет обращения к произведениям, адресованных
детской аудитории, а ведь именно они в
первую очередь могли бы быть использованы - причем не только для
характеристики имп-
рессионистического
стиля в рамках цикла занятий,
посвященных одной обопщающей
теме, вполне возможно их органичное
включение в самые разнообразные темы школьной программы.
Учебно-методических
разработок, которые бы непосредственно
касались освещения музыки импрессионистов в практике преподавания в школе практически нет. Нам удалось познакомиться только с одной
работой подобного рода - методическим пособием Е.Е.Абрагиной "Музыка
К.Дебюсси в художественном постижении мира школьниками"(1).
Описанной ситуацией объясняется
выбор темы нашей дипломной работы:
"Детская фортепианная музыка К.Дебюсси и М.Равеля в практике музыкального
образования".
_Цель.
настоящей дипломной работы состоит в том, чтобы используя музыку К.Дебюсси и М.Равеля
в опытной работе по музыкальному
воспита-
нию детей, показать целесообразность ее введения в
школьную программу
в
большом обьеме.
_Объект.
исследования - ученики
6-7 классов школы N 7 г.Перми (с углубленным изучением иностранных
языков).
_Предмет.
исследования - музыка К.Дебюсси и М.Равеля (в особенности их детские
фортепианные произведения).
_Задачи.
исследования:
1. Характеристика местоположения импрессионизма в
системе музыкальных
историко-художественных стилей.
2.
Выявление сущности течения "импрессионизм" и особенностей воплоще-
ния его эстетики в музыке (на примере творчества
К.Дебюсси и М.Равеля).
3. Рассмотрение детских фортепианных циклов
К.Дебюсси ("Детский уголок") и М.Равеля ("Моя матушка
гусыня").
4. Анализ и обобщение известных на сегодня
программ по музыке для общеобразовательной
школы и методической литературы, посвященной знакомству школьников с
сочинениями импрессионистов.
5. Проверка
путем опытной работы своих
теоритических предположений о необходимости расширения круга произведений
К.Дебюсси и М.Равеля, изучаемых в
условиях программ по
музыке для общеобразовательных школ.
_Методы.
исследования: поиск, анализ и обопщение литературы по данному вопросу:
музыкально-теоритический анализ произведений композиторов-импрессионистов,:
опытная работа, включающая в себя анкетирование, музыкальную викторину.
Творчество К.Дебюсси и М.Равеля,
в частности детские фортепианные произведения, обделены вниманием в школьных
программах по музыке. Варианты
знакомства с сочинениями
импрессионистов в каждой из 3-х программ, по которым работают школьные учителя
музыки (Н.А.Терентьевой,
Ю.Б.Алиева, Д.Б.Кабалевского), на наш
взгляд, могли бы быть более углубленными и результативными. Поэтому
_новизна. нашей работы заключается: 1) в попытке пополнить небольшой на сегодня опыт преподавания импрессионизма
в музыке,
2)
в показе возможных вариантов включения этого материала в школьную
программу.
_Практическая
значимость. нашей работы состоит в том,
что выводы и результаты, которые мы надеемся получить, будут способствовать более активному обращению к музыке К.Дебюсси и М.Равеля в условиях
работы в общеобразовательной школе.
Те материалы и выводы, к которым мы приходим могут оказаться по-
лезными
для школьной практике преподавания.
_Гипотеза..
Представление о стиле
музыкального импрессионизма у
школьников средних классов формируется лишь
в процессе постепенного приобщения учеников к этому
искусству. Первая ступень в его постижении
- знакомство с фортепианными сочинениями
К.Дебюсси и М.Равеля для детей.
Оно составляет некую основу для подключения в дальнейшей
работе более сложных оркестровых произведений этих композиторов.
Глава
1. Импрессионизм в искусстве и его особенности в музыке.
1. ИМПРЕССИОНИЗМ И ТЕОРИЯ
МУЗЫКАЛЬНОГО СТИЛЯ.
_Стиль.
- одна из важнейших категорий искусствознания. В совокупности с понятием художественного метода она выражает
единство содержания
и формы
в искусстве, единство их созидания.
_Смысл понятия стиль
. многозначен и подвижен. Еще
И.В.Гёте писал, что само слово "стиль" относится к тем, которыми хотя уже давно пользуются и они
и они как будто определены
теоритическими сочинениями, всякий употребляет их в особом смысле, смотря по тому, насколько он постиг
смысл, выраженный в слове. Таким образом Гёте подметил, что понятию стиля
свойственны разнообразные,
многочисленные оттенки значения.
Они характеризуют его и в наши дни, что связано со многими причинами: отчасти
с недостаточно четким отграничением стиля от
смежных с
ним
категорий (таких, как художественный
метод и жанр), отчасти - со
специфическими особенностями каждого из видов
искусства. Например, в литературоведении термин "стиль"
относится обычно к творчеству отдельных писателей. В архитектуре понятие стиля используют только применительно
к определенной эпохе того или иного исторического
периода. В эстетике понятие стиля
отличается более обопщенным
характером. Оно указывает
на единство, органичную взаимосвязь
выразительных средств произведения искусства,
диалектическое соотношение традиционного и наваторского в
индивидуальном языке автора.
История _понятия стиля в
музыке. начинается приблизительно с
XVIII века. Его толкования
содержатся в первых музыкально-терминологических словарях. Так по
определению Ж.-Ж.Руссо ("Музыкальный словарь",1768г.), стиль есть
"отличительный характер композиции или исполнения", причем
"этот характер значительно изменяется в
зависимости
от
страны, национального вкуса, одаренности авторов в соответствии с
содержанием, местом, временем, темой и т.д." (цит. по 23, 25). Это одно
из ранних опр
