Строителем Останкинской церкви был крепостной князя М. Я. Черкасского
каменных дел мастер Павел Сидорович Потехин, происходящий из села
Кадницы Нижнегородского уезда, автор ряда таких интересных памятников,
как церкви в подмосковных усадьбах в Маркове и Урюпине, а также
Островоезерский монастырь в Вормсе.
Строительство храма с двумя его приделами продолжалось около 14 лет,
начиная с 1678 года. В основном здание было закончено в 1863 году, и
тогда же был освящен северный Тихвинский придел, служивший домовой
церковью; южный придел Александра Свирского освятили лишь в 1691 году, а
центральную часть храма - в 1692 году.
Обычно внутренняя отделка церкви и резьба иконостаса отдавались в подряд
другим мастерам уже после окончания постройки храма. Этим и объясняются
большие интервалы между концом строительства и освящением церкви.
Наибольшего труда потребовал пышный резной иконостас главного храма,
поэтому центральная часть церкви была закончена позднее приделов.
Церковь в Останкине представляет характерный для московского зодчества
того времени тип бесстолпного храма, перекрытого сомкнутым сводом и
состоящго из трех частей: центральной и двух небольших приделов по
сторонам. Это, в сущности три церкви: большая и две малые. По основной
форме объемов все три храма одинаковы. Это квадратные призмы, перекрытые
ступенями пышных “кокошников”, подводящих к пятиглавию над большим
храмом и одноглавию над меньшими.
Здание поставлено на высокий цокольный этаж - подклет, который придает
ему при его изысканых пропорциях еще большую стройность и изящество. Так
же как и наружные крытые лестницы с ползучими арками всходов, подклет
воспроизводит основные злементы хором XVII века. Первоначально подклет
служил складским помещением, а в XX веке в средней его части была
устроена зимняя церковь.
Обширная галерея-паперть с западной стороны служит объединяющим
элементом композиции. Каждая из трех частей имеет свой вход: скромные
порталы ведут в боковые приделы а более пышные в центральную часть
храма.
Северное крыльцо сообщавшееся ранее с боярскими хоромами предназначалось
для хозяев усадьбы. Оно перекрыто обычной для московского зодчества
кровлей на прямой скат. Южное крыльцо имеющее характерную для хором и
деревянных храмов форму в виде двух всходов с площадкой - рундуком - в
1878 году было перкрыто вместо прежней двухскатной кровли шатром ,
завершаемым флюгером. Западное крыло предназначавшееся для духовенства
было при реставрации 1833 и 1878 годов перестроено: над ним возвышается
теперь шатровая колокольня.
Первоначально у церкви колокольни не было. На ее месте находилась
небольшая звонница , аналогичная звоннице церкви в селе Тайнинском . Об
этом свидетельствует сохранившийся внутри здания старый каменный резной
декор , некогда украшавший всю часть западного фасада. Колокольня была
построена лишь в 1832 году по проекту крепостного архитектора Прахаева
. В то время она завершалась шпилем , характерным для построек ,
выполненных в стиле “ампир” . Однако до нас она дошла уже в том виде ,
какой придал ей архитектор Султанов , перестроивший колокольню в 1878
году .
Переделки , осуществлявшиеся в 30 -х годах Х!Х векакрепостным
архитектором Прахаевым и в 1877 - 1878 гг . архитектором Султановым ,
в целом не изменили первоначального вида Останкинской цкркви , и она по
праву считается одним из лучших и типичных памятников московского
зодчества 17 века .
Останкинская церковь отличается необычайным разнообразием своего
художественного убранства . Русские мастера во главе с крепостным
зодчим Потехиным создали изумительную декорировку здания . “Поливные
изразцы и вытесанные из белого камня различные украшения покрывают ее
стены , чередуясь с украшениями из фигурного кирпича . Здесь применены
все ставшие уже традиционными формы церковного русского зодчества в
самом изощренном виде . Местами узоры производят впечатление каменного
кружева” .
Декоративная обработка фасадов нарастает от подклета к верхнему
этажу и куполам. Большая роль в убранстве фасадов отводится наличникам
, перенесенным в каменное зодчество из деревянной древнерусской
архитектуры . Форма окон различна в зависимости от того места ,
которое они занимают в здании: самые скромные из них - с фронтонами -
размещаются в цокольном этаже . Окна с лучеобразными завершениями
занимают центральные места в апсидах . По сторонам от них - окна с
сандриком в виде короны. На больших окнах верхнего пояса центрального
куба - двухарочные наличники с замком или гирькой . Наконец , узкие,
аркатурные наличники обрамляют щелевидные окна барабанов куполов .
Еще более богато на фасадах оформлены киоты для помещения
икон . Обрамление их состоит из внешнего и внутреннего наличников ,
разных по своей форме и элементам декора.
Главы церкви завершаются крестами хорошей кованой работы , из
которых особенно выделяется большой золоченый крест центральной главы .
Перспективные порталы с их пышным декором , зрительно превращающим
узкие двери в величественные входы , служат как бы переходом от
внешнего убранства здания к внутреннему . Самым парадным является
средний портал , состоящий из семи архивольтов , насыщенных
декоративными элементами . Архивольты поддерживаются небольшими парными
восьмигранными колоннами , а поле стены за ними покрыто ковровой
белокаменной резьбой с мотивами “фряжских трав” .
Несмотря на свои небольшие размеры и полное отсутствие какого-либо
декора , внутреннее помещение собственно храма создает впечатление
величия и торжественности . Это впечатление достигается большим резным
барочным иконостасом высотой 13, 5 метра , который выгодно
контрастировал с гладкими белыми стенами . В 19 столетии стены Троицкой
церкви расписали . Тогда же был перекрыт алюминием первоначальный
типичный для барокко синий фон иконостаса .
Среди икон иконостаса наиболее интересными являются иконы 17
века . Одна из них имеет подпись: “ ... писал сей образ иконописец Иван
Максимов 1675 года” . Большое количество местных иконников ,
имевшихся у князей Черкасских , когда выполнялся иконостас , позволяет
утверждать , что иконы Останкинской церкви писались своими же
крепостными живописцами , которые жили в Останкине и соседней слободе
Марьиной .
В отличие от главного иконостасы приделов быстро обветшали ,
иконы в них потемнели . Первым был перестроен иконостас Тихвинского
придела по проекту крепостного архитектора Прахаева в стиле русского
классицизма начала 19 века , а иконы написаны крепостным живописцем И .
С . Калининым ( сыном театрального декоратора ) . Резьба этого
иконостаса была выпонена в 1836 году резчиком И . Прокофьевым , а
позолото - местным позолотчиком И . Мандрыгиным .
В 1842 году резчиком И . Прокофьевым и позолотчиком В . Жарковым
был переделан и старый иконостас в приделе Александра Свирского .
Крепостной живописец И . Широков ( брат отца художника Н . Подключникова
) написал для этого иконостаса иконы, а в 1840 году расписал стены
церкви .
Таким образом , все художественные работы в Останкинской церкви
исполнялись исключительно исключительно крепостными мастерами 17 , 18 и
19 веков . Церковные песнопения и духовные концерты также
сочинялисьместными композитолрами: С . Дегтяревым , Ф . Божко , Г .
Ломакиным , Алабушевым и другими .
О прежнем богатстве церковного имущества свидетельствует уцелевшая
опись церкви 1754 года .
Из наиболее ценных художественных произведений этой церкви следует
отметить икону деисуса работы Симона Ушакова , складень строгановского
письма середины 17 века , принадлежавший фельдмаршалу Петра 1 графу Б .
П . Шереметеву , иконы работы царских изографов и особенно прекрасную
деревянную скульптуру в Останкино с соседнего погоста Ерденева .
* *
*
Останкинская церковь с ее богатством орнаментики , узорчатостью ,
нарядностью оказала огромное влияние на развитие русской национальной
архитектуры . Во второй половине 19 века сторонниками возрождения
узорочного стиля были взяты за основу ее декоративные формы для
строительства многих зданий в Москве . Начали появляться эклектические
постройки , архитектура которых была навеяна , по словам их
современников , “русской останковщиной” . Однако то , что так
естественно и высокохудожественно было воплощено в 17 веке , где яркая
, нарядная глубоко национальная архитектура сливалась воедино со всем
русским искусством , не могло быть повторено в иных культурных и
политических условиях и , как всякая эклектика , было неизбежно обречено
на неудачу .